¿Por qué a Hayao Miyazaki no le gusta el anime actual?
La entrevista completa que explica por qué al famoso director del Studio Ghibli no le gusta la animación de hoy en día
Una entrevista de Hayao Miyazaki, el famosísimo director y animador de Studio Ghibli, quien es conocido por sus diferentes críticas hacia la industria del anime en general. Desde los productos hasta los tratos laborales hacia los animadores y la inclusión de los personajes femeninos en las series.
Hayao Miyazaki, un maestro de la animación y autor de complejas películas que han destacado considerablemente en el mundo del anime, además de ser reconocido por sus exitosas cintas, ha expresado duras críticas hacia este mundo.
Sus opiniones han generado debates entre los seguidores del género, ya que Miyazaki lleva mucho tiempo compartiendo su perspectiva sobre los problemas que percibe en la industria. Actualmente, el anime es conocido por la gran cantidad de series que produce de manera rutinaria, sin dar respiro a sus seguidores.
Sin embargo, esta tendencia no es nueva y ha sido objeto de discusión desde los años 60. Miyazaki ha abordado este tema, señalando cómo la producción en masa ha alterado el panorama de la animación.
En sus escritos de 1988, Miyazaki reflexiona sobre cómo la demanda de series de anime ha impulsado cambios significativos en la forma en que se produce la animación, lo que ha dado lugar a un enfoque más corto y menos detallado. Él valora la calidad sobre la cantidad y explica cómo esta tendencia ha afectado la expresión artística y la narrativa en el anime.
Uno de los puntos más interesantes sobre sus dichos fue su crítica al “escapismo excesivo” presente en muchas producciones de anime, señalando cómo esto ha llevado a una desconexión de la realidad por parte de algunos creadores y consumidores.
Para él, la falta de profundidad emocional en los personajes y la sobreabundancia de estereotipos son puntos que sin duda le quita calidad a los productos. Además, Miyazaki abordó la representación de género en el anime, destacando la necesidad de personajes femeninos bien desarrollados y empoderados.
Sus propias películas son ejemplos de cómo cree que se debe retratar a las mujeres en la animación, alegando que muchas veces se las trata como objetos o mascotas en otras animaciones.Personajes como la Princesa Mononoke y Chihiro son algunos ejemplos de la visión que tiene Miyazaki de un personaje bien construido y desarrollado sin importar su género.
A lo largo de los años, Miyazaki ha sido consciente de las dificultades económicas que enfrentan los artistas de la animación, algo que él mismo experimentó en sus inicios. Sin embargo, con Studio Ghibli, ha buscado establecer mejores condiciones laborales para los animadores.
El camino del director en la industria del anime y el manga ha sido marcado por desafíos, desde sus primeros días como animador hasta la fundación de Studio Ghibli junto con Isao Takahata y otros colaboradores. Su enfoque en crear obras que combinan fantasía con elementos del mundo real, una respuesta a las deficiencias que él mismo identifica en la industria.
A pesar de las críticas de Miyazaki, su legado en la animación es innegable. Studio Ghibli ha producido películas aclamadas mundialmente que han demostrado que es posible contar historias profundas y significativas dentro del anime. Su perspectiva crítica sigue siendo relevante hoy en día, ya que la industria del anime continúa enfrentando desafíos en busca de la excelencia artística y narrativa.