Las 10 tendencias del anime que comenzaron con Sailor Moon

Este lunes 9 de mayo se estrena en nuestro canal SAILOR MOON CRYSTAL, el reinicio del anime que es una adaptación más fiel del manga original creado por Naoko Takeuchi. La historia de Usagi y sus amigas, desde el debut de la serie original en los noventa, ha cautivado a generaciones con sus mágicas transformaciones, rítmica música e icónicos personajes que siguen siendo recordados hasta la actualidad. 

Su legado es indiscutible, muchas series modernas exitosas citan a Sailor Moon como su inspiración, e incluso aquellas que no están directamente inspiradas en la franquicia le deben su popularidad. Mas recientemente, Turning Red, también soprendió al revelar la influencia que tuvo la heroína de la Luna para algunas escenas de la cinta de Pixar.

Hay muchas tendencias en todo el anime que comenzó la serie, y muchas series modernas se benefician de su popularidad. Desde establecer el estándar para el anime de chicas mágicas, también conocido como Maho Shoujo, hasta allanar el camino para personajes femeninos más fuertes, no se puede negar que Sailor Moon es una de las mayores creadoras de tendencias del anime.

El sitio CBR hizo un análisis del antes y después del anime de chicas mágicas luego que se estrenó Sailor Moon. En el artículo destacan algunas de las bases que hoy se dan por sentadas en el género, pero que comenzaron con las Sailor Scout e incluso inspiró otros.

¿Qué cambió en el anime después de Sailor Moon? Te invitamos a descubirlas a continuación:

Después de Sailor Moon, las chicas mágicas comenzaron a luchar contra el mal

En los primeros días del anime de chicas mágicas, las heroínas de la serie normalmente no tenían un enemigo malvado principal, pues la mayoría solo usaban atuendos bonitos y se embarcaban en aventuras divertidas con sus amigos.

Eso no quiere decir que ninguna chica mágica antes de Sailor Moon haya luchado para salvar el día, pero no fue hasta que Usagi y sus amigas se dieron cuenta de que esta idea se hizo popular. Antes de eso, salvar el día como una chica mágica generalmente significaba proteger los sueños o recolectar objetos mágicos sin el obstáculo de un gran villano.

Los temas oscuros en el anime Maho Shoujo despegaron gracias a Sailor Moon

Antes de que Sailor Moon triunfara, la mayoría de las series de chicas mágicas eran muy alegres y lindas. Su debut trajo muchos cambios innovadores al género, incluidas historias mucho más oscuras que las que los fanáticos del anime habían visto antes. Desde entonces, el anime de chicas mágicas oscuras se ha vuelto más popular que nunca, con muchas series modernas que deconstruyen el género.

Puede que Sailor Moon no sea la primera serie de chicas mágicas en dar un giro oscuro, pero es fácilmente la más conocida. Incluso se puede argumentar que sin su influencia, el anime de chicas mágicas nunca habría cruzado el umbral hacia un territorio mucho más oscuro.

Combinó Shojo y Shonen juntos, y muchas otras series siguieron su ejemplo

Por lo general, hay una diferencia bastante clara entre el anime shonen y shojo. Sin embargo, a medida que pasan los años, los dos se vuelven cada vez más parecidos. La Sailor Moon de los 90 es uno de los primeros ejemplos más notables de cómo las líneas entre shonen y shojo se vuelven borrosas.

Conserva muchas de las características de un shojo típico, pero incluye la acción y las apuestas más altas que se encuentran principalmente en una serie shonen. Desde entonces, muchas otras series han tomado el mismo camino, mezclando características de ambos géneros. Ha creado muchos más matices e imprevisibilidad dentro del anime que mantiene las cosas interesantes para los fanáticos. 

La popularidad de las armas usadas por chicas mágicas se remontan a Sailor Moon

Todo el mundo sabe que una chica mágica no es una chica mágica sin su accesorio característico que usa para salvar el día. En la actualidad es común verlas, pero no siempre fue así. Sin embargo, una vez que Sailor Moon llegó con su icónico Cetro Lunar, muchas otras chicas mágicas comenzaron a llevar sus propias armas y báculos mágicos.

Lo que alguna vez fue una adición innovadora y revolucionaria para las chicas mágicas ahora se ha convertido en una parte vital de sus identidades. Ahora, es impactante imaginar a una chica mágica sin su propio accesorio característico. Todo gracias a Sailor Moon que esta tendencia se convirtió en un elemento básico.

Las tramas de "el villano de la semana" no comenzaron con Sailor Moon, pero explotaron en popularidad después de su debut

La trama del "Monstruo o Villano de la semana" es un tropo clásico que los fanáticos aman u odian, y cuando se trataba de Sailor Moon de los 90, la mayoría no podía tener suficiente. Esta tendencia ciertamente no comenzó con Sailor Moon, ya que muchos otros animes ya la habían puesto en práctica. Sin embargo, se hizo más popular que nunca después del debut de la serie.

Desde entonces, innumerables animes han adoptado el formato  y es una tendencia que sigue siendo fuerte en las series modernas. Si bien no es para todos, es una trama simple y directa que se ha demostrado durante décadas que funciona para casi cualquier tipo de anime.

Las chicas mágicas peleando en equipos no solía ser cómun

En los primeros años de las chicas mágicas, la heroína generalmente salvó el día sola. No fue hasta que apareció Sailor Moon que las chicas mágicas que trabajaban juntas como un equipo se normalizaron. Si bien todavía hay muchos ejemplos de heroínas en solitario, la mayoría de las series de chicas mágicas tienden a tomar la ruta del equipo sentai hoy en día.

Desde PreCure hasta Madoka Magica, incluso los programas de chicas mágicas más innovadores incorporan esta estructura básica. Lo que una vez fue un cambio innovador en el género ahora es una característica definitoria que todos los fanáticos esperan.

Un interés amoroso que la heroína no puede soportar al principio no es nada nuevo ahora, pero no se había escuchado antes de Sailor Moon

Todos los fanáticos del anime han visto al menos una serie en la que la heroína no puede dejar de pelear con su interés amoroso. Se ha convertido en una tendencia que se usa con tanta frecuencia que muchos la ven como un gran cliché. Sin embargo, era más o menos inaudito hasta que Sailor Moon de los 90 les dio a los fanáticos una muestra de esta dinámica.

La relación de Usagi y Mamoru es complicada en cada adaptación de la serie, pero en el anime original, sus disputas alcanzan nuevos niveles que muchos fans no estaban acostumbrados a ver. Desde entonces, la tendencia de enemigos a amantes se ha disparado en popularidad, y muchas series todavía usan este tropo para agregar interés y dramatismo a sus historias.